¿Es «Like a Rolling Stone» la mejor canción de todos los tiempos?
Este mes se cumplen 55 años de que Bob Dylan compusiera y grabara una de las canciones más icónicas en la historia del rock del siglo 20.
La revista Rolling Stone, la ha colocado en el puesto Nº 1 de las mejores 500 canciones de todos los tiempos. Más allá de ser una canción clásica en la historia de la música, ¿puede tener esto un poco que ver con que lleva el mismo nombre que la tan respeta revista que lleva su mismo nombre?
Esta es la crónica de la propia revista sobre la afamada creación de Bob Dylan en junio de 1965.
«Lo escribí. No fallé. Fue directo», dijo Bob Dylan sobre su mejor canción poco después de grabarla en junio de 1965. No hay una mejor descripción de «Like a Rolling Stone» – de su diseño revolucionario y ejecución – o del joven, que acaba de cumplir 24 años, quien lo creó.
Al Kooper, quien tocó el órgano en la sesión, recuerda hoy: «No había partituras, era totalmente de oído. Y era totalmente desorganizado, totalmente punk. Simplemente sucedió».
Lo más sorprendente de «Like a Rolling Stone» es lo sin precedentes que era: el voltaje impresionista del lenguaje de Dylan, la acusación intensamente personal en su voz («¿Ho-oo-ow hace fe-ee-el?»), The carga apocalíptica del órgano de gospel de garaje de Kooper y las espirales agudas de estilete de Mike Bloomfield de la guitarra Telecaster, la desafiante duración de seis minutos de la toma maestra del 16 de junio. Ninguna otra canción pop ha desafiado y transformado las leyes comerciales y las convenciones artísticas de su tiempo tan profundamente.
Solo unas semanas antes, cuando estaba terminando la gira británica inmortalizada en D.A. El documental de Pennebaker, Don’t Look Back, Dylan comenzó a escribir un extenso verso, de 20 páginas de largo por una cuenta, seis de otra, eso fue, dijo, «solo una cuestión de ritmo en el papel sobre mi odio constante, dirigido a algunos punto que fue honesto «. De vuelta a casa en Woodstock, Nueva York, durante tres días a principios de junio, Dylan agudizó la expansión hasta ese coro de confrontación y cuatro versos tensos llenos de metáforas penetrantes y concisas verdades. «Las dos primeras líneas, que rimaban ‘te engañaban’ y ‘no lo hiciste’, casi me dejaron inconsciente», le confesó a Rolling Stone en 1988, «y cuando llegué a los malabaristas, al caballo cromado y al princesa en el campanario, todo tiene que ser demasiado «.
Los inicios de «Like a Rolling Stone» se pueden ver en un par de momentos fuera del escenario en Don’t Look Back. En el primero, el compinche Bob Neuwirth hace que Dylan cante un verso de «Lost Highway» de Hank Williams, que comienza: «Soy una piedra rodante, estoy solo y perdido / Por una vida de pecado he pagado el costo. » Más tarde, Dylan se sienta al piano, tocando un conjunto de acordes que se convertirían en la base melódica de «Like a Rolling Stone», conectándolo con la arquitectura fundamental del rock & roll. Más tarde, Dylan identificó esa progresión como un chip de «La Bamba» de Ritchie Valens.
Sin embargo, Dylan se obsesionó con la marcha hacia adelante en «Like a Rolling Stone«. Antes de ir a los estudios de Columbia Records en Nueva York para cortarlo, convocó a Bloomfield, el guitarrista de Paul Butterfield Blues Band, a Woodstock para aprender la canción. «Él dijo: ‘No quiero que juegues nada de esa mierda de B.B. King, nada de ese jodido blues'», recordó Bloomfield (quien murió en 1981). «‘Quiero que juegues otra cosa’. «Dylan luego dijo lo mismo al resto de la banda de estudio, que incluía al pianista Paul Griffin, el bajista Russ Savakus y el baterista Bobby Gregg:» Les dije cómo tocar y si no querían tocarlo. así, bueno, no podían jugar conmigo «.
Justo cuando Dylan doblaba las raíces y formas de la música folklórica a su propia voluntad, transformó la canción popular con el contenido y la ambición de «Like a Rolling Stone». Y en su actuación vocal electrizante, su mejor registro, Dylan demostró que todo lo que hizo fue, primero y siempre, rock & roll. «‘Rolling Stone’ es la mejor canción que escribí», dijo rotundamente a fines de 1965. Todavía lo es.